Pós-Graduação em Moda
home > cursos > pós graduação > informações gerais da pós-graduação esamc > pós-graduação em moda
 

Todos os cursos concebidos pela ESAMC partem da premissa básica de formar profissionais para ocupar as melhores vagas executivas de empresas ou para se tornar um empresário de sucesso.

Traduzir este foco para o mercado de moda envolveu um desafio de estar antenado às especificidades do mesmo e entender que a moda vem passando por uma transformação que vai ao encontro da formação do aluno ESAMC.

Uma pesquisa realizada pela ESAMC com especialistas apontou uma mudança clara no desenvolvimento educacional deste profissional de moda e ecoou com a mensagem de que é imprescindível entender as demandas do ciclo de moda como um todo.

O ciclo de Moda inicia-se hoje no diferencial da matéria prima, mas ao mesmo tempo no entendimento da demanda globalizada, da criação de marcas e não apenas produtos. O trabalho da estamparia e dos avanços na era de tecnologia têxtil portanto ganharam força.

O caminho aponta que o design veio para ficar e cria todo um diferencial, mas que a estética não está somente no corte da roupa, mas na tradução da essência de cada coleção. E que o insight criativo pode surgir do retorno à essência, do estudo da arte e da semiótica.

Aprendemos que hoje, ser estilista, tem a ver com arte, técnica e business. Afinal o ciclo e seu trabalho se perpetuam através do atendimento das necessidades do consumidor. Aquele que deve ser levado em consideração estudando a fundamentação do marketing e da rentabilidade que cada coleção irá oferecer.

Entendemos que o varejista de moda deve estar atualizado com tendências para que otimize suas compras e que a sua loja deve ter alma, pois o seu papel é trazer ao consumidor o bem estar e segurança de que este levará para casa não só o atendimento das necessidades utilitárias, mas o hedônico que permeia os personagens das novas gerações.

Para dar acabamento de primeira linha a ESAMC selou uma parceria com a Editora CARTA EDITORIAL, responsável no Brasil pela publicação de quem dita moda no mundo a Revista VOGUE. 

Sendo assim apresentamos abaixo o descritivo completo do curso e de suas disciplinas. A carga horária total é de 420 horas, com duração de 24 meses.

OBJETIVOS

O objetivo deste curso é o de capacitar os participantes a dominar as ferramentas de gestão de Moda com uma ampla visão do setor têxtil, design, coleção e varejo. Indicado para profissionais que atuam no mercado de Moda ou que tenham interesse em ingressar no mesmo.

PROGRAMA

DISCIPLINAS Horas/Aula

História da Arte

24

Economia Aplicada a Moda

24

Desenho de Moda

42

História da Moda

24

Plástica

24

Semiótica Aplicada a Moda

24

Gestão de Marketing

30

Panorama e Tendências da Moda

30

Finanças Aplicada a Moda

24

Estamparia

15

Tecnologia Têxtil

15

Design de Coleções

42

Design de Acessórios

30

Varejo de Moda

42

Projeto Final (TCC)

30

   
Total 420

História da Arte
A história social da arte: a relação entre artista, obra e público. Leitura de imagem: simplicidade e complexidade. Os métodos de análise da imagem na história da arte: formalista, sociológico e iconológico. A arte do paleolítico superior e do neolítico. A escrita pictográfica. Arte: egípcia, grega, romana: estilo bizantino e medieval: estilos romântico e gótico. Renascimento nas artes plásticas. Maneirismo e barroco: católico e protestante. Introdução à pesquisa artística do séc. XX: a arte moderna. Contextualização histórica das vanguardas artísticas do séc. XX. Semana da arte moderna de 1922 e o modernismo brasileiro nas décadas de 30,40 e 50. A arte norte-americana e o expressionismo abstrato. A arte do pós-guerra na Europa: o informalismo. Pós-modernismo e arte contemporânea. Arte conceitual. Mitologias individuais e poéticas visuais.

Economia Aplicada a Moda
Conceitos de microeconomia. Ponto de equilíbrio. Procura e oferta. Teoria dos preços. Teoria da firma. Mercados competitivos. Estruturas de mercado. O problema da incerteza. Características gerais das economias de mercado. A determinação de venda. Moeda e política monetária. Economia Institucional: balanços de pagamentos, câmbio e política cambial. Impactos micro e macro econômicos no setor de moda.

Desenho de Moda
A linguagem do desenho a mão livre é aprimorada pelo desenvolvimento dos códigos visuais técnicos de modo a estabelecer conexões entre o Desenho de observação; Desenho de Anatomia e os elementos importantes para o universo da Moda tais como a construção do corpo; colocação das roupas e o Desenho de Estilo.

História da Moda
História das Vestimentas da Humanidade estabelecendo como ponto de partida atento olhar sobre as relações existentes entre esses dois campos dados por elementos de sua organização social, cultural, espacial e tecnológica. Conduz o olhar dos alunos para a identificação dos principais referencias e definições do vestuário de moda ao longo do tempo.

Plástica
A disciplina de Plástica desenvolve os mecanismos fundamentais da percepção visual de modo a permitir as aberturas necessárias para os interessados no campo criativo do Design.  Estuda os elementos da sintaxe visual de modo a introduzir o aluno aos conceitos preliminares de composição, técnicas, valor da experimentação, análise imaginativa e técnica dos materiais expressivos, etc. Realiza ensaios exploratórios para o vasto campo de criação em Moda.

Semiótica Aplicada a Moda
Design e comunicação. O emprego da Semiótica em projetos ligados à moda. Efeitos de sentido no design. Relações sígnicas no design. Dimensões semióticas do produto. A identidade do produto através da Semiótica. Referências no produto. A relação produto-interpretador. Abordagem semiótica de produtos de moda.

Gestão de Marketing
Modelo de marketing. Sistema de informações de marketing. Análise externa (forças macroambientais, concorrência, comportamento do consumidor, canais de venda e distribuição). Análise interna (Produto, preço, distribuição e comunicação). Ferramentas de gestão de marketing para o setor de moda.

Panorama e Tendências da Moda
Pesquisa de tendências, matérias-primas e composição de novos produtos.  Avaliação de coleções nacionais e internacionais. Novos talentos. Estilo e contemporaneidade.
Desenvolvimento de coleções a partir de tendências emergentes. Adequações de tendências de moda ao que é comercial em território brasileiro.

Finanças Aplicada a Moda
Estrutura de Capital e avaliação de investimentos. Contabilidade gerencial e controladoria. Custos. Planejamento tributário. Matemática financeira. Planejamento financeiro e suas implicações no mundo da moda.

Estamparia
Processos e técnicas de estamparia.  Concepção de estampas e padronagens.  Técnicas de representação visual de texturas.  Uso do traço e da cor.  Pesquisa.  Técnicas de representação visual de tecidos.  Pesquisa de brilho, textura, caimento, grau de transparência.  Desenho de texturas e tecidos. Sistemas de estampagem.

Tecnologia Têxtil
História e evolução da indústria têxtil.  Conceitos.  Fibras têxteis: estrutura, classificação, características.  Estrutura e tipos de tecidos. Métodos de produção.  Padronagem.  Fabricação industrial de produtos têxteis.  Matéria-prima, moldes, enfesto, corte, costura, montagem, bordado, silk-screen, lavagem, tingimento, acabamento, estocagem, expedição. Ficha técnica. Controle de qualidade. Planejamento de produção têxtil. Equipamentos para a indústria têxtil e de confecção.

Design de Coleções
Planejamento estratégico. Pensamento da coleção em relação a outros campos do conhecimento: economia, comportamento, arte. Pesquisa de Materiais. Desenvolvimento e representação de coleção. Lançamento e sustentação de produtos. Estudo da Marca - Branding. Ciclo de vida da coleção. Análise de produtos. Praça, preço, público-alvo.. As campanhas, a mídia e o uso da imagem. Metodologia e processos. Funções administrativas e estruturas organizacionais. Planejamento, organização de eventos, direção e controle de qualidade na empresa. Administração de produção. Controle de custos . Seqüência de produção. Seqüência operacional. Ficha e tempo-padrão de produção.

Design de Acessórios
Planejamento estratégico. Pensamento da coleção em relação a outros campos do conhecimento: economia, comportamento, arte. Pesquisa de Materiais. Desenvolvimento e representação de coleção. Lançamento e sustentação de produtos. Estudo da Marca - Branding. Ciclo de vida da coleção. Análise de produtos. Praça, preço, público-alvo.. As campanhas, a mídia e o uso da imagem. Metodologia e processos. Funções administrativas e estruturas organizacionais. Planejamento, organização de eventos, direção e controle de qualidade na empresa. Administração de produção. Controle de custos . Seqüência de produção. Seqüência operacional. Ficha e tempo-padrão de produção.

Varejo de Moda
Teorias da recepção e crítica.  Branding.  Sustentação de marcas.  Comunicação visual de marca e visual merchandising. Comercialização da imagem. Desenvolvimento de marcas. Cultura e negócios. Concepção de marca segmentada. O ciclo de moda da concepção da coleção à venda das peças no varejo. Gestão do ponto de venda.

Projeto Final (TCC)
Desenvolvimento de uma coleção completa em todas as suas etapas de projeto. Apresentação para uma banca de 3 professores.